那時候想去看《我不是影后》有兩個組合，我選了百白、蕭東意、鄭毓玄的版本。我想像著，因為王安琪和高英軒的厲害是可預期的，那百白呢？我從她的訪談中，感受到她對「稱職配角」的有趣態度，好奇她的舞台會是什麼樣子。至於蕭東意，我其實有點卻步，總覺得他演繹的角色，如果和本人的個性或某種誇張的演法太過接近，就會讓我覺得有點相似，少了驚喜。但想著既然要看百白，就再給蕭東意一次機會吧。
#期待，卻隱約失落的開場
一走進劇場，最先讓我意識到的，是劇情不斷地提及史艾瑪。當然，這齣戲本就與《影后》中王可楠這個角色有關，史艾瑪在原劇中的光芒太盛，角色太強，所以當劇中不斷提到她時，我的心裡只有一個聲音：「真的好可惜喔，為什麼她不在？」這種感受上的落差感太嚴重了，至少在上半場是如此。我其實很有興趣看王可楠的世界，但不太想看她一直活在過去裡，總覺得這樣有點可惜。
#當演員各自閃耀，卻無法交會
我必須說，百白跟蕭東意之間，真的沒有什麼火花。他們都是很好的演員，分開看都很好，但我就特別在意人與人之間那種對手戲，燃不燃得起來的感覺。劇中有些親密橋段，可能只會讓人感到尷尬。像百白飾演的富家千金，在跨年夜朋友都消失後，偶然與高中同學（由蕭東意飾演的外送員）重逢，然後，怎麼會突然就有了接吻的可能？整個轉折太怪了，加上兩人之間缺乏那種「就是會在一起」的氣場，現場真的只剩尷尬。
百白在聲音表現上做得很好，這點我很喜歡。但我覺得她在跟觀眾的連結上，相較之下弱了一些，少了那種能真正觸動人心的成分，尤其是在劇本不夠強的時候，這點就顯得吃虧。
蕭東意這次的演出，反而讓我有些改觀。他在劇中要扮演許多不同的角色，像哥哥、爸爸、外送員等。對我而言，他演繹那些與本人越不接近的角色，就越顯得厲害。特別是當他飾演父親的時候，我覺得他演得非常好。或許是我對他既有的印象太深刻了，但當他跳脫出那種固有印象時，看他詮釋一個完全不同的人，我是喜歡的。他其中一段獨白，雖然與主線劇情關係不大，但卻非常有說服力，展現了他作為演員可以與觀眾產生連結的厲害之處。只是，在聽這段時，我還是忍不住想像，如果是高英軒來演，這一段會是什麼樣子呢？
鄭毓玄飾演的配角，分擔了許多情境，例如演媽媽、喝醉的女友等。我覺得她演得很好，每一個配角都恰如其分，但正因為太過中規中矩，反而容易讓人忘了她的存在，顯得沒什麼特色。而路人角色（例如那個突然跑進家裡的陌生人）的必要性，我也覺得沒能幫助到這齣戲，反而顯得有些荒謬，設定真的超怪的。
#混亂的劇本，無聊的舞台
整個劇本，我覺得有一點混亂。前面花了許多時間討論演員這個職業，有時破格、有時出戲，後面又突然帶到母女關係。我其實搞不太懂，劇本到底想表達什麼核心？如果主線能一直專注在討論演員身份，討論女主角和媽媽之間對「演員」的不同看法，而不是到最後又變成母女情結、搞不定的「我永遠配不上你」之類的東西，我覺得會好很多吧。
雖然媽媽劇中講了幾個經典台詞，例如「如果你在外面沒有講我是你媽媽，那你要怎麼介紹你自己？」但總覺得鋪陳不足，這種缺失感一直延續到最後。當媽媽說要走的時候，我的反應只有「嗯，好，然後呢？」更詭異的是，媽媽半年後與女主角的對話，以及女主角對觀眾講的最後那段話，都顯得非常薄弱，那種東西，是靠演技也補不回來的，因為劇本本身太過平凡了。
這齣戲設定只有三位演員，但我覺得劇中角色其實需要更多的演員來支撐，不然三個人在台上，動不動一直脫衣服、換衣服、脫衣服、換衣服，我也是有點累。
整個製作上，音樂、音效和燈光我都覺得不錯。但必須說，我覺得它的舞台是我近期看過，最無聊的一個舞台。好難形容那種感受，因為我很少看到讓我超級無感的舞台，但這次的舞台真的是少見的無趣，完全沒辦法幫助演員進行表演，會讓人覺得用心程度有點不成比例，是很沒有想法嗎？
#一次「不成功」的劇場體驗，與未完的想念／散場後的悵然：演員與劇本的拔河
總之，看完《我不是影后》，我覺得這是一次不算很成功的劇場體驗。尤其因為要帶入史艾瑪這個角色，讓至少一開始的我，感受到整個調性都偏掉了。我感覺到大家在演出時，氣勢有點沒那麼足，整個空間的氣場，都有一種「努力撐著」的感覺，而不是真正把戲撐起來。
但對我來說，蕭東意以後的戲，我還是可以有點期待的。我好像可以特別去找一些跟他本人不太像的角色，然後看他去演，那應該就會蠻有趣的吧。我看了剩下幾個場次的票，蕭東意現在是不是真的是票房保證？因為票價還是有點差別，這真的是時勢造英雄。
總之，真的很想念史艾瑪啊，如果她以後可以有一個什麼衍生的戲、電影，都可以啦，真的令人充滿期待的。